Aunque en la actualidad se puede lograr imprimir un giro determinado a cualquier color con el software de procesamiento de imágenes más avanzado tiene siempre como punto decisivo e insoslayable la distinción de los colores. Es el contraste adecuado entre los colores que componen una imagen lo que hará que la fotografía sea digna de una exposición o por el contrario se convierta en algo que ofenda a la estética.

Lo que si tenemos que tener muy claro, dentro de la fotografía digital, que tan importante es cómo se ha tomado la fotografía original como las modificaciones posteriores que se han llevado a cabo con software apropiado. En todos los pasos de este proceso hay que tener un gusto exquisito para poder lograr la imagen final que teníamos en mente cuando sacamos la fotografía.

Actualmente todas las modificaciones que se pueden establecer en la instantánea son mucho más fáciles de lograr gracias al software digital, tanto de la cámara como el que poseamos en nuestro ordenador. La principal ventaja de las fotografías tratadas con ordenador proviene de que es posible deshacer aquellos pasos que nos han llevado a una solución incorrecta de la imagen. Antes, con la fotografía analógica y el revelado tradicional esto no era posible.

Imagen: tanakawho

El color lo podemos entender en tres apartados diferentes, como son su versión física, fisiológica y psicológica. Estos tres aspectos son interdependientes, por lo cual es necesario conocer los tres y cómo interactúan en una fotografía para hacer un buen uso del color.

El color es ante todo una realidad objetiva ya que está regido por las leyes de la física. El primer físico que logro descomponer el color mediante un prisma fue Isaac Newton, el célebre físico. Este físico consiguió separar la luz blanca del resto de los colores con el prisma antes mencionado.

Cada color tienen una longitud de onda cuantificable y este solo es percibida por el cerebro mediante la interacción con el ojo. Los fotoreceptores de los colores se encuentran ubicados en la retina. Además cada uno de los colores, aunque llevamos siglos de discusiones sobre este tema, se encuentra asociado psicológicamente a determinadas situaciones: el rojo indica pasión, azul tranquilidad y pensamiento; es por esto que normalmente los fotógrafos y los pintores utilicen el color para dar mayor fuerza a la idea que intentan plasmar con sus fotografías o sus cuadros.

Imagen: Marco Bellucci

Con la llegada de la fotografía digital muchos de esos costosos, sobre todo en tiempo, efectos se pueden realizar simplemente con muy pocos clicks de ratón. Cada uno de los programas de retoque fotográfico tiene un set de funciones que se pueden utilizar, aunque muchos de los efectos son coincidentes, entre ellos figuran el apretado, golpeado, cuadriculado, efectos pictóricos, etc.

Uno de los principales logros de los programas de retoque fotográfico ha sido el trabajo por capas que ha abierto una nueva dimensión en cuanto a las posibilidades de dichos programas. El poder trabajar por capas hace que, entre otras cosas, si actuamos de una manera errónea el resto de la imagen no se desvirtúe, simplemente con eliminar dicha capa volveremos a tener la imagen tal como era originalmente.

El trabajar con capas también hace que de una imagen podamos tener distintas versiones, ya que es posible seleccionar que capas queremos que se vean y cuáles no. También nos permite el trabajar sobre una parte de la imagen sin que el resto de la imagen resulte alterada. No todo en las capas es beneficioso, ya que para trabajar con capas es necesario un largo proceso de aprendizaje.

Imagen: lawtonchiles

La herramienta de exportar / importar también tiene una importancia singular en los programas de retoque fotográfico. La causa de ello es que te permite utilizar un buen número de formatos de archivo. Esto es muy práctico cuando el archivo original lo tenemos que transformar en otro tipo de fichero para trabajar con él en otra aplicación. Entre las opciones más habituales se encuentran transformar una fotografía en color en escala de grises y cambiar los espacios de color, por ejemplo pasar de un espacio de color CMYK a otro RGB. Otro de los aspectos prioritarios de esta función es la de poder modificar la resolución de las imágenes y crear un archivo, con nuestras especificaciones, para un uso posterior.

Los programas de retoque fotográfico también tienen una serie de funciones que nos permiten mejorar la calidad de la fotografía, aunque normalmente si una fotografía ha llegado en malas condiciones (subexposición, sobreexposición) será muy difícil transformar la misma en una imagen de calidad. De cualquier modo estas herramientas algo ayudan y las combinaciones, sobre todo en fotografía creativa, que podemos hacer con ellas son muy amplias.

Imagen: John Althouse Cohen

Muchos programas de retoque fotográfico nos permiten utilizar una gran cantidad de tipografías diferentes así como poder darles diversos efectos, fluirlos conforme una figura geométrica, hacer recortes con ellos y otra gran cantidad de funcionalidades a medida que el programa que utilicemos sea más versátil.

Otra función, y esto ya excede a los programas de retoque fotográfico, es la de copiar. Con esta función lo que vamos a conseguir es poder previamente seleccionar partes de la imagen y realizar una copia. En algunos programas de retoque fotográfico y dibujo vectorial se conoce esta función como clonar. Esta función es indispensable cuando estamos intentando restaurar una fotografía antigua ya que muchas veces la imagen se encuentra incompleta.

Con la herramienta de cambio de color podemos, seleccionando aquella parte de la imagen que nos interesa, modificar su escala cromática. En los programas más evolucionados no solo podemos cambiar un solo color sino una gama completa de colores.

La herramienta de selección, que quizás tendríamos que haberla explicado al comienzo de este bloque nos permitirá seleccionar determinadas zonas de la imagen para con posterioridad realizar copias, cambios de color, rellenos de color y recortes.

Como consejo decir que todas las operaciones que realicemos sobre la imagen es conveniente primeramente copiar en una capa nueva la zona a modificar. Las capas podríamos asimilarlo a los acetatos que hace muchos años se superponían sobre las imágenes para crear diversos efectos.

Imagen: oddsock

Con los programas de retoque fotográfico también podemos dibujar. La herramienta que la mayor parte de ellos tiene es una traslación informática de un pincel físico. Con esta herramienta podemos, en el sentido estricto del término, dar pinceladas en la fotografía. Estas pinceladas se pueden modular ajustando la transparencia de la pintura e incluso hace una difuminación de los bordes.

En determinadas ocasiones podemos querer rellenar de color zonas de la imagen. La mayoría de los programas de retoque fotográfico realizan esta función mediante un icono que es un bote de pintura. Esta herramienta nos da la posibilidad de elegir el color con el cual vamos a rellenar la superficie. Los programas más avanzados nos permiten determinar la transparencia que tendrá la “mancha” de pintura y también rellenar no solamente con color sino con texturas u otro tipo de imágenes.

El determinar áreas de la fotografía con sencillas figuras geométricas también es posible con los programas de retoque fotográfico. En cierto sentido esto no es más que una herencia de los programas de dibujo vectorial. Esta opción nos permite dar un cierto toque pictórico a nuestras fotografías, o crear marcos para las mismas.

Imagen: didbygraham

Los fabricantes de programas de retoque fotográfico se encuentran englobados en dos grandes grupos; por un lado tenemos empresas que se dedican en exclusiva al mundo de la fotografía y otras son empresas que desarrollan software, sea del tipo que sea. Los programas más demandados por los profesionales que se dedican al retoque fotográfico son Photoshop de la casa Adobe y Photopaint que es uno de los programas que se engloban dentro de la suite de Corel Draw. Ulead también tiene su propio programa de retoque fotográfico denominado Photo Impact.

Todos los programas que hemos citado anteriormente y algunos que nos hemos dejado en el tintero comparten una serie de funcionalidades básicas para permitirnos el retoque fotográfico.

Todos presentan una funcionalidad que sirve para borrar parte de la imagen lo que nos permite hacer desaparecer zonas de la imagen. Las zonas borradas son sustituidas por un color que nosotros elijamos. Además esta herramienta de borrado se puede configurar con un área determinada normalmente en píxeles, lo que nos permite desde un borrado grueso hasta un borrado de precisión.

Imagen: oddsock

La transformación del código binario y por ende de la imagen la realizan los programas de retoque fotográfico mediante una serie de algoritmos matemáticos que generan una nueva imagen. Los programas de retoque fotográfico son muy visuales; con ello lo que quiero decir es que la mayor parte de las operaciones de retoque fotográfico las vamos a realizar utilizando el ratón y las diversas herramientas de las que dispone el programa.

Debido a que son imágenes digitales es de todo punto de vista necesario el disponer de un ordenador y de los programas de retoque fotográfico para poder “manipular” las imágenes. Los resultados, sobre todo a niveles expertos son espectaculares: Podemos por ejemplo, colocar un oso polar en medio del desierto, eliminar las arrugas a una cara para que parezca más joven y prácticamente hacer cualquier cosa que a nuestra imaginación se le ocurra.

Si el retoque pretendemos hacerlo sobre una fotografía que tenemos en papel es necesario, además del ordenador y los programas de retoque fotográfico tener a nuestra disposición un escáner. Esta herramienta lo que nos permitirá es convertir en formato digital una imagen. A partir de ese momento la imagen estará en un código que el ordenador y el programa de retoque fotográfico entiendan para poder empezar a trabajar.

Imagen: lynmar

Uno de las primeras aplicaciones que se dio al tratamiento digital de las imágenes fue el intentar enmascarar pequeñas imperfecciones que había en la fotografía como rayas, puntos, rasgaduras o inclusive modificar los atributos y la forma del objeto o persona que había salido en la fotografía. Uno de los primeros usos de esos programas de retoque fotográfico digital fue el recuperar antiguas fotografías que habían sido deterioradas por el tiempo.

También con los programas de retoque digital es posible hacer modificaciones extremas, como hacer desaparecer partes de la fotografía y reemplazarlos por otros. Estos retoques extremos se llevan a cabo fundamentalmente en publicidad, dónde los modelos han podido posar en estudio y el “escenario” se ha localizado en otro lugar dónde las condiciones ambientales eran mejores para el efecto que se pretende lograr.

Desde este punto de vista, nos referimos el artístico programas de retoque fotográfico como Photoshop o Corel Photopaint dan opciones inimaginables hace pocos años. Podemos aumentar o disminuir el busto de una modelo, poner un bigote a un hombre completamente rasurado, hacer aparentar más edad de la que tiene un sujeto y un sin fin de posibilidades. El dominio de estos programas, al menos en sus versiones avanzadas suele ser una tarea de años, lo cual tampoco tiene tanta importancia porque de una versión de esos programas a las siguientes también suelen pasar un buen número de años.

Imagen: exfordy

Una de las primeras cosas que tendremos que saber será que sistema de impresión se va a utilizar para poder de esta manera la optimización de los resultados. En estrecha dependencia de las máquinas y los métodos que se utilicen tendremos que “preparar” las imágenes de un modo u otro. El número de tintas que se utilicen para la impresión determinarán cual será el resultado final de las mismas.

Cada uno de los métodos que se pueden utilizar para la impresión tiene sus ventajas y sus inconvenientes por lo cual, y en dependencia del método a utilizar, tendremos que adaptar las imágenes con nuestro ordenador para lograr que el producto final sea el que nosotros deseamos. Aunque los métodos de impresión sean más elaborados siempre es conveniente hacer unas cuantas pruebas con nuestra impresora para tener una ligera idea de cómo quedará el producto final.

En determinadas ocasiones es conveniente hacer un cierto proceso de introspección para lograr saber con certeza que es lo que queremos como producto final; también hay que comunicar a la persona con la que coordinemos de una manera clara y sin ambages lo que queremos. Por lo tanto nuestra comunicación con el encargado de la rotativa o de la imprenta tiene que ser fluida y clara.

Imagen:julianrod